Od Tycjana do Klimta i Schielego, aż po ... do Modiglianiego! W nadchodzących miesiącach w muzeach Wiednia będzie można podziwiać wielkich mistrzów i światowej sławy dzieła sztuki.

Modigliani – Picasso. Rewolucja
Pandemia udaremniła otwarcie wielkiej wystawy w Albertinie, która w 2020 roku miała upamiętnić spuściznę Amedeo Modiglianiego (1884–1920) w 100. rocznicę śmierci tego włoskiego malarza i rzeźbiarza. We wrześniu obszerna wystawa retrospektywiczna, najdroższa w historii instytucji, wreszcie została otwarta. Po raz pierwszy Modigliani zostanie pokazany w Austrii w ramach dedykowanej wyłącznie jemu wystawy. Wiele słynnych aktów i portretów, ale także kilka jego rzeźb zostało wypożyczonych Albertinie z ważnych kolekcji. Twórczość Modiglianiego zostanie skonfrontowana z dziełami Pabla Picassa, Constantina Brâncuşiego i André Deraina, jak również z artefaktami prehistorycznymi, archaicznymi i spoza europejskiego kręgu kulturowego.
Galeria Albertina: Modigliani – Picasso. Revolution des Primitivismus (17.09.2021–9.01.2022), www.albertina.at 

Obraz kobiety u Tycjana: Piękno–miłość–poezja
W 2021 roku Muzeum Historii Sztuki w Wiedniu (KHM) upamiętnia swoje wielkie otwarcie, jakie miało miejsce 130 lat temu. Uroczystego aktu dokonał cesarz Franciszek Józef I w dniu 17 października 1891 roku. Od października zobaczyć będzie można dużą wystawę poświęconą ważnemu malarzowi weneckiemu, Tycjanowi (ok. 1488/90–1576). Wyjątkowym walorem tej wystawy jest fakt, że około 60 obrazów dokumentuje obraz kobiety w twórczości Tycjana i jemu współczesnych, takich jak Jacopo Tintoretto, Paolo Veronese, Paris Bordone i Lorenzo Lotto. Tycjan potrafił w imponujący sposób przedstawiać kobiety – z jednej strony jako istoty intelektualne i eleganckie, a z drugiej wyidealizowane i rozkoszne. Wystawa skupia się nie tylko na samych kobietach, ale także na modzie epoki późnego renesansu, szlachetnych tkaninach, fryzurach, zdobnej biżuterii i perłach.
Wybitne dzieła z najważniejszych muzeów na świecie – National Gallery w Londynie, Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku i Musée du Louvre w Paryżu – trafią do Wiednia jesienią. Znajdują się tam również obrazy z zasobów własnych KHM. To będzie prawdziwy hit!
Muzeum Historii Sztuki w Wiedniu: TIZIANS FRAUENBILD: Schönheit-Liebe-Poesie. 5.10.2021–16.1.2022, www.khm.at 

Dama z wachlarzem. Ostatnie prace Gustava Klimta
Jeszcze do lutego 2022 r. Wiedeń może szczycić się kolejnym arcydziełem. Niedawno po ponad 100 latach nieobecności powróciła „prawdziwa mieszkanka Wiednia” – „Dama z wachlarzem”, ostatnie w dużej mierze ukończone dzieło wiedeńskiego legendarnego artysty Gustava Klimta (1862–1918). Obraz, który jest własnością prywatną i znajduje się poza Austrią, był ostatnio dostępny dla wiedeńskiej publiczności w 1920 roku. Teraz będzie częścią spektakularnej wystawy specjalnej w Górnym Belwederze na temat ostatnich prac Klimta.
Oprócz „Damy z wachlarzem” zaprezentowane zostaną także późne prace Klimta: „Panna młoda”, „Amalie Zuckerkandl”, „Adam i Ewa” oraz „Portret damy w bieli”. W październiku wystawa zostanie poszerzona o wątek poświęcony stosunkowi Klimta do stylów sztuki wschodnioazjatyckiej. Porcelana i tekstylia z Chin, a także japońskie drzeworyty zostaną zestawione na wystawie z późnymi pracami Klimta.
Górny Belweder: Dame mit Fächer. Gustav Klimts letzte Werke.13.2.2022, www.belvedere.at 

Epoka Dürera. Austria u progu renesansu
Wystawą „Epoka Dürera” Górny Belweder rzuca światło na mniej znaną epokę. Lucas Cranach Starszy, Albrecht Altdorfer, Jacopo de 'Barbari, a zatem wielcy współcześni Albrechta Dürera (1471–1528), działali w Austrii na przełomie wieków XV i XVI. Ich prace, które powstały w okresie przejściowym od późnego gotyku do renesansu, reprezentują nowy sposób postrzegania siebie jako artysty i zapowiadają drogę do współczesności. Oprócz prac z własnych zbiorów, z których część została pieczołowicie odrestaurowana, prezentowane są także dzieła wypożyczone z innych kolekcji austriackich i zagranicznych.
Górny Belweder: Dürerzeit. Österreich am Tor zur Renaissance. 22.10.2021–30.1.2022, www.belvedere.at 

Egon Schiele i jego wpływ
Jesienią Albertina modern – otwarta w maju 2020 r. jako filia galerii Albertina na Karlsplatz w Wiedniu – poświęca powierzchnię wystawową Egonowi Schielemu (1890–1918). Jego sposób patrzenia na portrety, pod względem mowy ciała, gestów i mimiki, był przełomowy i wizjonerski. Sztuka Schielego to radykalne odejście od kultu piękna wiedeńskiej secesji fin de siècle. Wystawa zestawia autoportrety Schielego z pracami kolejnych pokoleń artystów.
Albertina modern: Egon Schiele und die Folgen.
10.9.2021–23.1.2022, www.albertina.at 

Oprac. Ewa Steinhardt, Polonika nr 286, wrzesień/październik 2021